gracias a todos por aguantarnos cuatro años
(Muchas gracias a la La Factoría y a Gandi por las fotos que nos han prestado)
Los que se autodenominaron “no profesionales” fueron casi lo más autentico que he visto en tiempo sobre un escenario.
El pequeño fun club se vio desbordado por los seguidores, modernos y demás curiosos que querían entrar a ver qué prometía la organización de espaciodenso.
Cunado entré ya estaba Zico, no me llamó mucho la atención, se notaban primerizos, se notaban sin fuerzas. Aunque sus letras eran cuanto menos curiosillas. Podría prometer este grupo.
Tras pedir una cerveza sin muchas complicaciones entraron en escena LOL. Se presentaron y las cabezas me dejaban entrever más o menos a los componentes; lo que más me llamó la atención hasta este punto: la camisa de JR, blanca con manchas rojas (que pensé, y puede que acierte, que simulaban disparos y sangre).
Empezaron con fuerza, empezaron pasándoselo muy bien, realmente es complicado que un grupo transmita… ¿cómo lo digo? Amenidad, es complicado que un grupo te exprese que se lo está pasando de puta madre sobre el escenario y que no es sólo tocar canciones lo que hacen.
LOL disfrutaron de ese concierto tanto como los que estábamos abajo. Crearon un espectáculo casi de performance, casi de circo, casi de todo un poco.
El momento: un Superman entrando en escena desde el fondo del bar, un obispo llamando a todo lo que se mueve hijo de puta… a mí en ese momento me dio la impresión de estar en una fiesta de amigos en la que la confianza reinaba.
Las canciones bien tocadas, la acústica no me atrevo a decir que buena, por el simple hecho de que no soy música y no entiendo de reverberaciones (además de que fui el día anterior a oír a LHR y pensé que la acústica de Sala Q era buenísima, enterándome al día siguiente de que era mala, mala); claro que siempre está esa fauna conciertera es que canta hasta desgañitarse, para ver si suenan más ellos o los cantantes; estuvieron también los que se movían al ritmo de la música casi espasmódicamente, estuvieron los de la barra, estuvieron los típicos que saltan y de los que sólo se ven las manos en primera fila.
Sonó “Marlene”, para mi gusto demasiado rápido; “maniobras de escapismo”, “Houston”, etc, etc.
Casi todo el repertorio del último disco sonó. Todas las canciones en español, excepto la última: en catalán, a petición expresa del público.
Letras muy imaginativas, musiquillas de fondo que suenan un poco a Maga, melodías simpáticas, la voz con un puntillo melancólico y personal de Santi, el buen rollo de la banda y el matiz cómico de todos ellos, entre otras cosas que se me habrán escapado, hizo que el concierto fuera gratificante en ambas direcciones (público-grupo), que el concierto nos dejara a todos un buen sabor de boca, con sensación de plenitud, todos estuvimos satisfechos con lo que hubo, ni más ni menos.
En definitiva, una buena entrada de “Love Of Lesbian” en Sevilla, que no hay que olvidar que venían a estrenar la ciudad.
Puedo extraer como conclusión que: la cabeza de Joanra es España, no hay que fiarse de los obispos, los que tocan la batería también salen a cantar, se pude tocar la guitarra con careta de marinero, se puede tocar la trompeta disfrazado de condón… LOL ha entrado a formar parte de mi lista de grupos favoritos.
Gracias a espaciodenso por traerlo, que haya muchos aforos llenos más.
¡Y que vivan los niños gitanos baliando por bulerías!
Ángela Mª Romero.
Sigur Rós.
Hablar de Sigur Rós es
hablar de mi banda de música favorita, y eso es mucho
decir. Quizás este sea un regalito que su compañía
discográfica nos hace comprar a los más fanáticos de
los islandeses, pero todo disco de Sigur Rós merece
especial atención. Nada más hay que empezar
observando y disfrutando como cuidan todo tipo de
detalles a la hora de elaborar una tontería como es
la caja del cd, las fotografías que en él aparecen
(muchas veces son mis fondos de escritorio) o el tipo
de letra que utilizan. Para mí, junto con Radiohead
(y no se si me dejo alguien más) son los mejores en
este aspecto, consiguen que valga la pena pagar por
los discos, dándote ese "algo" adicional y
diferencial... aunque bueno los que no compren discos
originales -porquesepuedebajargratisenmeptres- no me
comprenderán, tampoco es mi intención convencerlos.
Lo dicho, por casi veinte euros, nos hacemos con once
canciones, distribuidas entre versiones en directo de
temas anteriores, y canciones de estudio de nuevos
temas (caras b)... como un single muy caro, además
que no cabe bien en mi mueble por su tamaño
anti-standard... una vez hechas todas las críticas
solo queda disfrutar de su música, que por lo que he
podido escuchar (apenas me hice con él el sábado)
siguen en la misma línea, es decir, que si te gusta
takk y ( ) te van a encantar. Y como noticia de
última hora, esta semana inician la grabación de su
próximo trabajo de estudio...
Mi espina clavada es no haberlos visto nada más que
una hora en directo, en un festival veraniego...
¿para cuándo en un teatro?
D.
Love of Lesbian número 1 de la MTV
Deneuve: el codazo de tassoti
“Volvamos al
principio, llévame de nuevo allí” está es la primera
frase del nuevo trabajo de Deneuve y parece que es
toda una declaración de intenciones ya que este disco
tiene más a la dulzura y delicadeza de “El amor visto
desde el aire” (2002) que de la crudeza de su ya
penúltimo trabajo “El adiós salvaje” (2005). Es uno
de estos discos, agradables de escuchar, parece
creado como un autentico conjunto de canciones donde
ninguna sobresale claramente sobre las demás, en
cualquier caso, seguro que temas como “Para vosotras”
o “Marbel arch” serán de las más creadas en los
conciertos. El codazo de Tassotti, es una referencia
en nuestras vidas, una imagen que no hemos olvidado
desde aquel verano del 1994 pero, este nuevo trabajo
de Deneuve, a pesar del título, es más bien una
caricia para nuestros oídos. Los cordobeses, lo han
vuelto a lograr. “El codazo de Tassotti” vuelve a
demostrar el altísimo nivel de los trabajos de la
banda. Una vez más los ritmos y las letras están a la
altura de lo que poco a poco están llegando a ser,
una de las mejores bandas del panorama independiente
español.
M
The Thrills, Teenager. Un disco feliz.
Teenager es el nombre del nuevo trabajo de los irlandeses The Thrills, la continuación de “Let's Bottle Bohemia” (2004), nos presenta un disco lleno de vitalidad. Las canciones siguen marcadas por la peculiar voz de Conor Deasy, que tiene esa capacidad de que cuando escuchas una canción digas…estos son The Thrills. Los dos trabajos anteriores de los dublineses pasaron sin pena ni gloria a pesar de tener algunos singles que fueron bastante famosos sobre todo en el Reino Unido, canciones como “So much for the city” o “Whatever happened to Corey haim”. Con este tercer trabajo parece que les ha llegado la consagración y es su manera de decir que ya es hora de tomarlos en serio. El disco sigue la misma línea de los anteriores pero se les reconoce un sonio mas cercano a grupos como “Tennage fun club”. El comienzo es inmejorable con “The midnight choir” canción que te da ganas de seguir escuchando el disco, que no decepciona en ningún momento, manteniendo una línea bastante sólida. Canción tras canción, cortes como “I’m so sorry” o “Should’ve known better” dan el toque más acústico y tranquilo frente a otros como “Long forgotten song” o “No more empty words”. En definitiva un disco muy correcto que supone un salto de calidad dentro de la discografía de la banda y un trabajo que nos puede alegrar más de un día.
Athlete, Beyond the neighbourhood.
En su momento Athlete fueron llamados la gran esperanza de la música británica (ese titulo que le dan a 20 bandas cada año). Con su segundo trabajo “Tourist” 2005, las críticas volvieron a ser buenas aunque se les achacaba un poco la falta de ambición y el no arriesgar nada y hacer un disco casi igual que el primero. Pues bien en este tercer álbum, si han intentado arriesgar y se han metido en ese arma de doble filo que son los arreglos electrónicos, en esta ocasión a ellos, no les ha salido del todo bien. El disco se queda simplemente a medias y salvo algún corte como el single “Hurricane” no pasa de un discreto cinco. La verdad es que el nivel ha bajado bastante desde él trabajo anterior. Se esperaba un poco más de ellos. Un disco aceptable pero no que llega a enganchar en ningún momento al menos por ahora.
IV fiesta espaciodenso.com
Pues después de cuatro
años, desde aquel 13 de abril de 2003 que nos
decidiéramos a embaucarnos en la aventura de tener
una web (nos llamaron locos por no usar el dominio
gratuito de iespana... ubi sunt?)... desde aquella
idea en un viaje de vuelta de granada a sevilla tras
un conciertazo de muse en la que decidimos ¿por qué
no organizar conciertos de nuestros grupos favoritos?
y trajimos a maga y montevideo en 2004; cooper,
deneuve y panorama en 2005; la habitación roja,
standard y reno en 2006; el chico con la espina en el
costado y polar en 2007... continuamos con un
concierto con el cual estamos muy ilusionados desde
hace tiempo: la primera vez que actuarán en sevilla
los catalanes love of lesbian; sin olvidarnos de la
presentación del nuevo proyecto de guego (ex
malahora) llamado zico. En fin, que dentro de poco
más de un mes en la sevillana sala de fun club a eso
de las nueve y algo podremos pasar un buen rato. Las
entradas ya están a la venta haciendo un ingreso de
10 euros en nuestra cuenta de la caixa número 2100
4699 15 01 00125526. En taquilla costarán 12 euros.
Visita nuestro enlace con videos y mp3 de love of
lesbian y zico pinchando aquí
PD queriamos también agradecer la compresión que han
tenido los grupos que se han visto afectados por la
suspensión del otro concierto espaciodénsico, marcelo
ezquiaga y han solo. Sentimos de veras haber tenido
que llegar a cancelar el concierto, tener por seguro
que hemos hecho todo lo posible para sacarlo adelante
pero no ha podido ser. Seguro que más adelante
podremos disfrutar de sus directos en espaciodenso.
Muchas gracias y disculpas a todos, tanto a los
grupos como a las personas que estaban interesados en
venir a verlos.
Radiohead: in rainbows.
Cuatro años esperando un
nuevo disco de Radiohead, una de mis dos bandas
favoritas por excelencia (junto con Sigur Rós). Mi
relación con Radiohead ha tenido altibajos, eso sí,
supongo que como a casi todo el mundo le pasó allá
por el año 2000 y 2001, cuando editaron kid a y
amnesiac. Supongo que los más adeptos al grupo no
reconocerán que por un momento se sintieron
decepcionados cuando escucharon por primera vez esas
canciones, y cuidado, que no los estoy criticando (a
los discos me refiero), pero a mi me jodieron en su
día... con el tiempo me han encantado por supuesto,
fue una sensación parecida a la del disco de blur de
la portada amarilla. El cambio de canciones normales
hace siete u ocho años supuso un punto de inflexión
en la música que escuchaba... se abrieron más caminos
y ya las canciones no eran siempre "iguales".
Ese miedo a la decepción es algo que siempre está ahi
cuando escuchas el nuevo material de tu banda
favorita... y la verdad que Radiohead no me ha
decepcionado y ha pasado con nota la prueba. Desde
aquel dia de julio de 2003 en las ventas donde por
primera vez (y única) los vi en directo... hasta
hoy... ¡como cambia la vida en cuatro años!. Y ahí
sigue esta gente, año tras año sin decepcionarme
completamente (ya he comentado ese susto allá por el
2000).
Por lo pronto puedo decir que la canción que más me
gusta es la novena, llamada Jigsaw Falling Into
Place. Y que esperaré a la paga extraordinaria de
navidad para pensarme si decido no pensar durante el
tiempo que dure la formalización del pedido del disco
de radiohead desde su web.
La vuelta.
Quizás sea casualidad, o quizás sea premeditado. Hoy voy a escribir un poco acerca de una canción que pillé en mis ratos libres viendo fly music (lo más interesante de la nueva televisión digital terrestre), y no es otro que un grupo sueco llamado shout out louds. La verdad que es un disco bastante flojito, lo único que se te pega es el single "the comeback", en español la vuelta, extraído de su primer álbum "howl howl gaff graff", editado en 2003. El videoclip a mi me resulta bastante gracioso, sobre todo por como consiguen hacer que están hablando a la vez que suena la canción, yo la verdad que lo intento sin éxito con alguna otra canción. Y lo que me he enterado hoy, buscando información para documentarme, es que esta banda es sueca (con lo que me encanta a mí el sello labrador) que canta en inglés y que en breve va a sacar su próximo largo bajo el nombre de "our ills wills". Estaremos atentos si hay algún single decente.
Y es que hoy se terminan mis vacaciones, para no pensar mucho en lo que dejo atrás me he pasado el domingo ordenando mis discos de música. Y aunque no tengo el single, me he acordado que mañana es el dia de "the comeback". Ánimo, ya sólo quedan once meses.
David.
Marcelo Ezquiaga
Vamos a ir presentando un
poco a Marcelo Ezquiaga, porque el
sábado 27 de octubre de 2007 estará tocando por
vez primera en España (concretamente en Sevilla)
en nuestra IV fiesta de aniversario de
espaciodenso. Es argentino y ha sacado tres discos
bajo el nombre de su antigua banda "mi tortuga
montreux", entre ellos "mar de plata en
invierno" en 2002,
"mapa" en 2005 y "mi
tortuga montreux" en 2006. Ahora ha
comenzado un nuevo proyecto en el que prefiere
usar el nombre del compositor y por lo tanto se ha
despojado del reptil.
Mejor que describiros la música que hace, vamos a
escucharla. Os dejo dos de mis canciones favoritas,
espero que las disfrutéis tanto como yo.
Fondo (mapa)
fondo
Radar (mar de plata en inverno)
radar
Han Solo
La verdad que hace
bastantes meses llegó en un dvd lleno de música el
disco de Han Solo, y no ha
sido hasta hace apenas unas semanas cuando decidí
escucharlo. Tardé tanto creo que en parte a su
nombre, creía que era una banda extranjera y por
aquel entonces no me apetecía escuchar canciones
en inglés, y vaya sorpresa me llevé, ¡cantaban en
español!
Así fui escuchándolos de camino al trabajo, por la
tarde en casa, de camino al centro... siempre sacaba
un hueco al día para escuchar un par de canciones de
su primer album... "ha vuelto" es la
primera canción, y desde entonces me enganchó, tanto
la letra (con la cual estoy de acuerdo) como la
música, quizás sea una canción muy ligera
instrumentalmente hablando para abrir un disco, lo
que hizo que me llamase la atención de nuevo. Luego
llega el turno de "rompesueños", una
canción con un corte popero y amoroso total que te
hace defenitivamente engancharte al disco.
"La discusión de siempre" es una
canción cantada por el y por ella, siempre me han
gustado este tipo de canciones en plan que los dos se
hablan o se pelean durante la misma. "Siete
años más o menos" o "munich
2000" son canciones que tienen un rasgeo de
guitarra como si lo estuviese viendo en el
contempopranea... ¡también me gusta! me hace
trasladarme al típico festival de verano con
cervecita y buena música. También tiene canciones más
rápiditas como "quince minutos de
fama" y otras cuya letra viene como anillo
al dedo para por ejemplo el 20 de agosto
"lunes de verano"... yo la verdad
que tampoco espero aburrirme lejos de la ciudad este
fin de semana.
En resumen, es un disco que recomiendo a los que les
guste el pop en español que habla del amor y de las
cosas de la vida en algunas canciones de una forma
distinta, alcanzando frescura y agilidad. Y que decir
de su discográfica, discos de
paseo, yo creo que cumple con la
promesa que nos hace de traernos discos de música
simple y placentera, agradables para caminar y que
estén llenos de sentimientos para que cada uno de
ellos sea especial y distinto. Pues darle las
gracias porque esto es díficil...
David.
Second Life
Especulando sobre la Red del
futuro
La realidad virtual y las teorías sobre la fusión
entre el mundo real y el creado a través de la
tecnología no son conceptos nuevos hoy día. Basta
recordar películas como
Matrix,
Nivel 13
y
eXistenZ;
o libros como los de la fantástica saga de
Tad
Williams,
Otherland,
donde los personajes se integran totalmente con un
universo virtual en el que desarrollan su
actividad diaria. Sin embargo, resulta curioso
considerar estas obras como simple ficción, sin
darnos cuenta de que mucho de lo que hay en ellas
va
tomando forma
en
la actualidad.
Tal vez el ejemplo perfecto lo encontremos en
Second
Life,
el mundo virtual creado por
Linden Lab
y
Philip Rosedale
que
ha dejado de ser un juego para convertirse en un
auténtica economía que mueve
dinero
real,
y en el que las empresas han visto una nueva
oportunidad de subirse al carro del
escaparate
que
ofrece Internet. A través de un entorno 3D en el
que manejamos un
avatar que
podemos personalizar hasta en los más mínimos
detalles,
Second Life configura
todo un conglomerado virtual en el que los
negocios le
han ganado terreno a la simple interacción social,
hasta el punto de que ya existen
empresas dedicadas
al
posicionamiento de
marca y
el
marketing integral
exclusivamente
dentro de este universo de píxeles.
Podemos encontrar así múltiples
historias
dentro
del
metaverso
creado
por
Rosedale.
Desde las de los diseñadores e informáticos que han
empezado a ganarse la vida construyendo y
vendiendo objetos
de
uso cotidiano dentro de
Second Life (la
complejidad del sistema hace que los usuarios menos
avanzados prefieran adquirir estos artículos antes
que diseñarlos); hasta las de los que optan
por comprar terrenos a bajo
precio,
edificar en ellos apartamentos o residencias de
lujo y después venderlos al mejor postor. Y todo
sin olvidarnos de los
medios de
comunciación,
equipos de
fútbol,
embajadas,
políticos
y
reputadas empresas
con
presencia en el mundo virtual.
Son muchos los que ven en
Second Life un
futuro prometedor
como
herramienta de
comunicación
y
marketing, aunque no es menos cierto que también
son
varias las
voces argumentando
el espejismo
de
este supuesto juego masivo que, sin embargo, no
consigue alcanzar cifras realmente llamativas de
usuarios online. ¿Qué ocurrirá dentro de unos
años? ¿Se alzará este universo paralelo como una
verdadera
Web 3D o
sucumbirá a la
desinversión
de
empresas desengañadas?
¿Estará
espaciodenso allí
para verlo?
Nando
vacaciones
¡Nos vamos de vacaciones!
Siempre me encantó esta postal que resume la
idiosincracia española veraniega.
Estas vacaciones prometo ir subiendo más cosas a la
web, como son los rincones anteriores y más grupos de
música. Actualmente estamos trabajando en clasificar
a todos nuestros grupos favoritos, cosa que generará
mucha polémica (a ver si alguien nos ayuda), también
acabamos de reorganizar nuestra sección de fotos, donde iremos subiendo los
carretes espaciodénsicos. A la vuelta de verano,
en septiembre, vamos a empezar a preparar nuestra
fiesta de cuarto aniversario de espaciodenso... de
todas maneras ya creo que todo el mundo sabe que
grupos vamos a traer... pero bueno dejaremos un
poco de intriga. Lo único que podemos ir
adelantando es que será el próximo 27 de octubre, en la
sevillana sala de fun club (¡como siempre!).
Que paséis el mejor agosto posible.
IV Fiesta ED
Me comentan que hay rumores de que se está trabajando
ya en la fiesta del cuarto aniversario
de espaciodenso. ¿Por que grupo apostáis que
va traer a tocar a sevilla? Se abre la
especulación.
Previously on ED:
2004: maga y montevideo.
2005: cooper, panorama y deneuve.
2006: standard, la habitación roja y reno.
2007: el chico con la espina en el costado, polar y
the baltic sea.
Manic Street Preachers
Más conocidos como los
"manics", esta banda
galesa ha estado presente en mi vida desde 1998,
cuando la descubrí gracias al single de "if you
tolerate this your children would be next", temazo
de la época y todavía considerada por mi como una
de las mejores canciones (si es que tuviese
criterio -reconocido- alguno). Con este post
quiero iniciar una nueva categoría en
espaciodenso, y no es otra que la de analizar (más
que nada por encima) discografías completas de mis
grupos favoritos, de aquellos con los que he
crecido musicalmente hablando. Me gustaría empezar
con los manics porque es de los pocos grupos de
los que tengo todos sus largos originales, desde
hace nueve años me los compro en cuanto salen y no
lo dudo, quizás algunas veces me han sorprendido y
alguna que otra me han decepcionado, pero bueno
ahí siguen al pie del cañon.
Para seguir leyendo podéis navegar en la sección de
bandas, que poco a poco iremos actualizando. Me
comprometo a ello,
David.
Twitter: ¿Microbloggin, red social o pérdida de tiempo?
Si
sois asiduos a los blogs de tecnología e Internet
seguramente el nombre os sonará bastante.
Twitter es
la nueva aplicación de la
Web 2.0,
esa que permite una mayor interacción con el
usuario hasta el punto de convertirlo en un
generador más de contenidos.
De hecho,
Twitter es
básicamente eso: la participación del usuario en su
más puro estado. Una herramienta para escribir
mensajes de 140 caracteres como máximo, que quedarán
visibles para todos los que accedan a la web o para
los contactos que nosotros seleccionemos.
Pero, ¿sobre qué escribir en 140 caracteres?
Pues
Twitter nos
da la clave en forma de pregunta, cuya respuesta es
la esencia del uso de esta aplicación:
What are you doing? Así
de sencillo. Cuéntale a tus conocidos o a todo el que
quiera leerte qué estas haciendo en este preciso
instante.
Así a pelo suena un poco estúpido, y lo cierto es que
muchos lo consideran una
pérdida de
tiempo y
una herramienta totalmente
inútil.
Otros, por el contrario, lo ensalzan como
el descubrimiento del
año,
argumentando que crea verdadera
adicción
aunque
sin dejar del todo claro que sirva realmente para
algo. Bien es cierto, en cualquier caso, que lo
mismo ocurrió hace unos años con el nacimiento de
los blogs.
Sea como sea, la realidad es que
Twitter está
dando la campanada en la
blogosfera
y
cuenta con multitud de
aplicaciones.
Además, muchos señalan como plato fuerte la
posibilidad de actualizar a través de
dispositivos
móviles o
mediante un simple sms, lo que nos permite usarlo
a modo de “tablón de anuncios” sin ni siquiera
conectarnos a Internet. También se habla de su
integración con
Google
Talk,
Second
Life,
el correo
electrónico,
el
recién estrenado
iPhone e,
incluso,
¡la
domótica!.
¿Será
Twitter la
nueva revolución de Internet o morirá de éxito en un
plazo no muy lejano?
Mientras dure, ¿os animáis a twittear?
Nando.
El Alternador 2007
Lo primero que nos
gustaría decir en esta crónica del festival es que
nos parecen geniales todas las iniciativas como la
que por ejemplo realizan los organizadores de el
alternador, muchas gracias.
Mi debilidad del cartel era Travolta, fue el grupo que
desde luego más me obligaba a ir a Montellano por
vez primera.. todo ello sin olvidarme de La Costa Brava, Neorama o The Unfinished
Sympathy. He de reconocer que los dos primeros
grupos que actuaron los escuché pero no me
llamaron la atención, simplemente entretenidos y
ya está. La sensación de que un grupo te llame la
atención cuando todavía hay luz del día en un
festival es algo difícil, en mi caso habría que
remontarse a Panorama73 en el Contempopranea de
2005, tanto que al final participaron en nuestra
II fiesta de espaciodenso en 2005.
La evolución de Neorama me gusta, creo que es una
banda que crece cada año que pasa y que tiene
personalidad propia, su sonido es sonido neorama...
con fuerza y canciones pegadizas y moviditas que
animan a cualquier público, como por ejemplo alcohol
el último videoclip que hicieron y que participó un
montón de gente que me suena la cara la de la
alameda.
Y llegó Joaquín Pascual, travolta me resulta un grupo
de estos típicos que hay que escuchar con atención
para poder dejarte llevar con las canciones y
disfrutar de como van creciendo éstas a lo largo del
transcurrir de los minutos... intensidad final. Mi
canción favorita del efecto amor es "los que se
dieron por vencidos", y por ello la grabé en video
durante el concierto (desde aqui pido ayuda para
subir un archivo de 300 megas a la red y quien quiera
tenerlo...) la verdad es que son canciones muy
típicas de las más tranquilitas de mercromina, me
recuerdan a la bailarina mucho. Quizás Travolta sea
un grupo para volver a verlos en un teatro y
sentados, mi espina desde luego es solo haber tenido
la oportunidad de ver a los grupos de Joaquín en
distintos festivales y no haber disfrutado plenamente
de su música.
La nota entretenida y popera de la noche la pusieron,
como no, La Costa Brava. La verdad es que lo hacen
bastante bien y nunca me defraudan, es una de las
cualidades de esta banda, que ya visitó sevilla hace
unos años en verano y sin batería ni bajo y el
resultado también fue bueno. Su nuevo trabajo todavía
no me ha calado y me por ello disfruté con las
llamadas perdidas, a mi gusto un disco bastante
interesante y alegre, genial para disfrutar de las
noches veraniegas con cervecitas...
El punto negativo fue no poder quedarnos para ver la
actuación de The Unfinished Sympathy, y sobre todo
perderme a la vuelta para Sevilla y tener que pasar
por Los Palacios y pagar 90 centimos de peaje. Valió
la pena totalmente, nos lo pasamos genial y
disfrutamos de buena música, sin agobios porque no
hubo una entrada muy grande en el recinto, que la
verdad que estaban buenos los bocatas, ojala nos
hagais volver el año que viene, muchas gracias a
todos.
Saludos desde espaciodenso,
David.
Emilie Simon
Emilie Simon
es
una de esas voces descubiertas por casualidad y
que, por sorpresa, se desliza dentro de ti en un
momento dado para dejar huella con varias
canciones de las que no te importa escuchar
seguidas una y otra vez.
Nacida en Montpellier en 1978, Emilie tuvo la suerte
de contar con unos padres relacionados
profesionalmente con el mundo de la música, lo que
supuso para ella el pronto descubrimiento del jazz
con el que posteriormente comenzaría a experimentar
para lograr sus propios ritmos, con mezclas de pop,
rock y electrónica.
Cantante y compositora, veréis que en sus temas juega
con los sonidos para lograr efectos sorprendentes e
inesperados, utilizando incluso nuevos “instrumentos”
que le dan un toque especial a sus conciertos, a
veces por lo suntuoso de los mismos, a veces por lo
sencillamente simplista que resultan (una copa de
cristal y una cucharilla para lograr ecos
relacionados con el frío, por ejemplo).
En 2006 publicó su último album,
Vègètal,
el tercero después de su debut en 2003 y de dejarse
seducir dos años después por el documental
La Marcha del Emperador,
para el que compuso la banda sonora. Entre sus temas,
cantados en inglés y francés, os recomiendo
Désert,
Flowers -con
un símpatico videoclip de la compañía
NOBRAIN al
más puro estilo Tim Burton-,
Song of the
Storm,
Ice
Girl,
Alicia o
Fleur de
saison, por
citar sólo algunos.
Espero que os guste.
Nando.
Las fotos del alternador 2007
Tus tarjetas de visita, en la Red.
Somos muchos los que
gustamos de coleccionar esos pequeños cartoncitos que
podemos encontrar en casi cualquier sector, ya sea
una empresa comercial, una cafetería, un bar o un
restaurante, que suelen ser los más abundantes. Por
otro lado, siempre resulta interesante visitar sitios
nuevos: aquellos lugares especiales, atractivos o
que, simplemente, ofrecen un buen servicio, por lo
que nos los recomiendan amigos y conocidos.
Para todo ello sirve 11870.com. Aunque
aún es una beta, cuenta a fecha de hoy con casi
20000 entradas publicadas, permitiéndonos no sólo
la posibilidad de incluir comentarios, sino
también fotos y videos sobre aquellos lugares que
queramos almacenar. De este modo tenemos, por un
lado, un magnífico tarjetero virtual en el que
guardar los datos de los sitios más interesantes,
aumentando así nuestra colección particular; y de
otro un espacio estupendo para conocer nuevos
bares, restaurantes, cafeterías, empresas, museos,
etc.
Como es lógico, para lo primero sólo hacen falta un
par de datos de localización, pero lo segundo resulta
realmente interesante cuando damos nuestra opinión o
algunos apuntes sobre el negocio, ya que sólo de este
modo podremos conocer si se ajusta a nuestro gusto o
no. Para ello, 11870.com pone a
nuestra disposición la posibilidad de escribir
entradas completas sobre lo que queramos, donde
aparte de introducir datos de contacto (nombre,
teléfono, dirección, página web, etc.) podremos
subir también fotos y videos, que servirán para
hacernos una mejor idea de lo que nos vamos a
encontrar porque, al fin y al cabo, una imagen
vale más que mil palabras.
Dicho esto, os animo a que visitéis 11870.com y
comencéis a descubrir sitios nuevos en cualquier
parte del mundo, a la par que compartís los
vuestros con el resto de la comunidad.
Nando.
Travis: ya pasó lo peor.
Hace cuatro años Travis lanzó “12
memories” un disco que salió a la luz tras a ver
estado cerca la disolución del grupo debido al
accidente de uno de los integrantes de la banda.
De ese disco quizás solo “Re-ofender” pudo
salvarse, ahora que lo peor pasó, los de Glasgow
dejan a un lado la oscuridad y vuelven a sus
dulces melodías con su nuevo trabajo “The
boy with no name”.
Travis no son el mejor grupo del mundo pero tienen
una habilidad especial para crear bonitas canciones y
como decíamos al principio dulces melodías que en
muchas ocasiones aunque se diga lo contrario están
cargadas de optimismo y buenas sensaciones, como
muestra “Closer” primer single de este disco que deja
claro que Travis, han vuelto.
El disco comienza con “3 times and you lose” una
canción con una guitarra acústica brillante y una
buena manera de abrir el disco. Temas como “Big
chair” o “Eyes Wide open” muestran una pequeña
evolución en el sonido de la banda y se alejan
levemente de ese sonido tan característico de la
banda escocesa que impregna todo el disco. Otro tema
a destacar es “My eyes” no es una mala idea
escucharla para empezar el día o en el coche mientras
vas al trabajo o a clase o para pasear en estos días
de verano. El lado más negativo del disco son las
algo pesadas “Battleships” o “New Ámsterdam” que
cierra el disco pero no todo iba a ser bueno. Como
curiosidad, el titulo del disco viene dado por la
indecisión de Fran healy (cantante) y su esposa para
decidir el nombre de su hijo. El disco contiene una
canción oculta, un dueto con la famosísima (en el
Reino Unido) KT Tunsdall.
Miguel.
La evolución de la música
El viernes salió a la venta en EE.UU. el iphone, un producto que promete volver a cambiar el estándar de los reproductores de música (incluso de la manera de usar un móvil e internet). Esto me hizo pensar, como economista que soy, como evoluciona el mercado y la tecnología, y como concretamente estos cambios se han reflejado en mi modo de escuchar la música. Resumamos pues:
El radiocassette (1991-1997), todo un clásico. A mi me lo regalaron por mi comunión, allá por 1991, cuando estaba a punto de cumplir los nueve años. Recuerdo que presumía de él porque era autoreverse (y el de mi amigos no, ¡toma!)... eso de no tener que darle la vuelta a la cinta en el autobús del colegio cuando íbamos de excursión, pues daba caché xD ¿Quién no echa de menos cuando se empezaban a agotar las pilas y parecía que todas las canciones eran más lentas y la voz era más grave?
El discman (1997-2003), eterno compañero de mis días de biblioteca durante casi toda la carrera. No era un discman oficial de sony, pero bueno, tenía la pijada del "electronic anti shock system", quisir, que si dabas un golpe en la mesa no saltaba la pista de audio, porque tenía una memoria de, creo recordar, 10 segundos. Todo a cambio de un consumo más que excesivo (y que greenpeace no se entere) de pilas. Creo que no me duraban más de tres días en la biblioteca estudiando un par de pilas alcalinas... Ya se empezaban a plantear los primeros problemas de "transporte de cds originales", es decir, que tenías que llevarte una pila de cds (con el riesgo de que se te perdieran) para poder escuchar cosas distintas, con el auténtico coñazo de tener que sacar y volverlos a poner en su sitio cada vez... bueno la primera grabadora de cds (una hp a 2x del año 1999 que tardaba en grabar un cd en una hora con una probabilidad de éxito del 70%) permitia aliviar el riesgo de sacar toda tu colección de discos de casa.
El minidisc (2003-2005), la tecnólogia ya empieza a joderme. Bastante cansado de tener que grabar mis discos originales para no sacarlos de casa e invirtiendo un curioso dinero en pilas duracell decidí que ya era hora de evolucionar. Las buenas notas de mi tercer curso en la carrera financiaron la primera (y a la postre errónea) apuesta técnológica: el minidisc, con el que tenía que pasar las canciones al formato sony atrac3 desde mp3 y podía meter en calidad cd hasta tres discos en uno de 90 min y si bajaba un poco la calidad conseguía meter hasta seis. Primeras miradas en las bibliotecas, ¿eso qué es? ¿cómo funciona?... la historia continúa.
El ipod mini (2005-2006), Apple entra en mi vida. Justo al año de comprarme el minidisc vi por internet un producto que se llamaba ipod. No sabía que coño era ni nada, no conocía a nadie que lo tuviese que fuese amigo mío para que me dejara trastear con él... y tenía un precio prohibitivo para la economía estudiantil. Pero los astros se alinearon o algo así y cayó por navidades de 2004/05. Creo que aún sigue siendo el regalo que más me ha sorprendido de todos, nunca me lo esperé. Ahora había que comerse con papas el minidisc y su atrac3... y darle la bienvenida a cuatro infinitos gb de mp3: primeros problemas de mi puerto usb super lento con el itunes en un windows... pero bueno eso es otra historia. Ya parecía un auténtico guiri en mi último curso de la carrera cuando iba a estudiar a la biblioteca, aunque recuerdo que la batería duraba solo 8 horas en teoría, 6 en la práctica, así que había que recargarlo en la hora de la comida.
El ipod nano (2006-), seguimos reduciendo gramos, ahora son menos de 80, aumentando capacidad, el doble hasta ocho gb....y parece que esto no va a parar, no me quiero imaginar como será el reproductor de música portátil de 2010. ¿300 gb? ¿240 horas de reproducción? ¿30 gramos? no se... lo único que está claro es que cada vez todo va evolucionando más rápido y que las cosas duran menos de apenas un año y algo.
¿Será el próximo el iphone?
David.
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